者的幻想、空想和当他们的想象力自由驰骋时所想到的一些幻象。

这一没有什么人可以反驳的了，是戏剧电影电游戏的源，他们的特是共同的，可以互相的转换。这一没有人怀疑，东西方文明来说都明白这一，一优秀的作品可以多次重复赚钱，比如说王赞助投资和帮助版的哈利波特把。

这作品在王的帮助优秀了许多，东西方文明的合，更多的成人角度的思考，更为合理优秀的设定在加上罗琳女士天行空的想象力和童趣，比起原版哈利波特来说好的不是一半，这一不仅仅从销售量来说，在专业人士中这作品也不再说童话作品而是西方幻的经典了。

而这样的作品飞速的被改编为漫画，这一来说王的动作飞快，其他的漫画公司手太慢了，更别说电影了，相关的动画和电视剧都在计划中，电影的票房让其他的电影大鳄直，而福克斯方面欠王的人越来越大，为此他们付了一定的权让王成为他们的东，不然王就要被别人挖走了，默多克很聪明的第一个到的，这样不怎么合作福克斯总是能够得到比其他公司更多的利益。

而漫画火爆后改编的例也多不胜数，而聪明的欧人现在也开始互相改编其优秀的电视剧和电影，这些转化不说成果，单单是如此频繁自由的转化就能说明他们的共同之。

电游戏的艺术特之二就是互动参与。它赋予欣赏者（玩者）的参与要远远超以往任何一门艺术，因为它使玩者了第三方旁观者的份限制，从而能够真正作品中。

诗歌、等艺术形式的创作者与欣赏者是于两个完全不同的角度，“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”这样的说法。

每个人的经验绝不会一样，因此读者据作者给他的符号概念还原为形象时，也是利用他记忆中的特殊经验来还原的。

这样就造成读者在欣赏过程中的参与受到了其本经验的影响与限制。

所以，每一位读者所还原的形象与作者心目中的形象绝不可能相同，因此也绝不可能完全领会作者的思想意境与作品的神涵。

同样地，戏剧、电影等艺术形式虽然更为、更为直接地揭现实社会的种种矛盾与冲突，但是带给欣赏者的参与仍不足。没有摆脱第三方的圈。

也正因为这样，只有当戏剧、电影的主题所要揭示的冲突与矛盾与观众自的经验相符合时才会引起共鸣，达到神愉悦；如果两者相距过远，则观众是无法理解其采之的。

这也就是为什么有收视率的作品和低的作品了，能够激发观众的共鸣，让他们有完全的代，这样的作品才是优秀的。如果你看都看不懂的作品，在专业也是无聊空的，而虚拟现实技术在电影院的应用为什么比3d电影都要火爆。还不是因为这样可以带来更容易让他们产生代的觉嘛。